静庭 / Seitei

QLJ-SO-001 / Signature Original / Hand-brushed by Senka Abe / 阿部茜華

Word

静庭 / Seitei combines 静 — quiet, stillness — and 庭 — garden or courtyard.

The image behind this word is a bamboo grove.

Not only the polished bamboo path often seen as an image of Kyoto, but also the deeper presence of bamboo in Japan: growing on slopes, spreading its roots through the earth, holding the ground, and living close to daily life.

Before modern plastics became common, bamboo was used in many everyday objects — baskets, sieves, poles, fences, tools, and vessels.

It was not only something to admire, but something that supported ordinary life.

For this work, I imagined the quietness of bamboo:

cool air, wind passing between green stems, dense growth, and upright forms rising toward the light.

“Seitei” is an inner garden shaped by that feeling —

a place of wind, rootedness, quiet strength, and the wish to remain straight within.

Line

In this work, I wanted the two characters to hold both stillness and movement. The character 静 carries weight and rootedness. Its lines are not delicate in a decorative way; they hold the feeling of standing in the ground. The character 庭 opens more into space. Its movement leaves room for air to pass through, like wind moving between bamboo stems. Together, the two characters create a quiet balance: grounded, but not closed; strong, but not loud; still, but not empty.

Materials

This work was made using materials selected specifically for this piece.

This work is written on handmade Rohai-shi / 老灰紙.

Rohai-shi is a Chinese-style calligraphy and painting paper made mainly from bamboo.

Bamboo paper is not made by turning bamboo into paper immediately. Traditionally, bamboo is soaked in water, fermented, boiled, beaten, turned into fibers, and then formed into paper through a long process.

Hard, straight bamboo passes through water, time, and human hands, and becomes a sheet of paper that can receive sumi ink.

The atmosphere of the bamboo grove behind the word 静庭 is not only present in the meaning of the word. It is also present in the paper itself.

A word inspired by bamboo is written on paper born from bamboo.

This layering of material and meaning is one of the reasons this work remains as a Signature Original.

The soft gray tone and surface texture of Rohai-shi have a quiet presence that pure white paper does not have.

I felt that this paper could receive the air of a bamboo grove — shade, coolness, depth, and stillness.

The ink was chosen for its depth and for the way it remains strong without becoming too sharp.

The brush was chosen because it could hold both weight and movement in the line.

Selection

This piece was selected from multiple trials.

For a Signature Original, I do not choose only the version that looks neat.

I look for the piece where the word, paper, ink, line, and margin begin to belong together.

This final work was chosen for the balance between strong black lines and quiet space.

The characters stand clearly, but the surrounding margin still breathes.

Seals

This work includes two seals.

• Opening seal

  墨守 / Bokushu

• Artist seal

  茜華 / Senka

The opening seal Bokushu expresses an attitude of staying close to ink and calligraphy.

The artist seal Senka completes the work as a hand-brushed original by Senka Abe.

Certificate

This Signature Original includes an artwork certificate with:

• Work ID

• Title

• Year of creation

• Artist name

• Material record

• Seal record

• QR code to the making record

The QR code links to this Works page, where the origin, materials, and making process of the work are recorded.

Related Links

View product details

Purchase on Etsy

Quiet Lines Japan uses Etsy as a familiar and secure purchase window for overseas customers.

You can read more about why Quiet Lines Japan uses Etsy as its purchase platform here:

Why Quiet Lines Japan Uses Etsy as Its Purchase Platform

À propos du mot

静庭 / Seitei est un mot créé pour cette œuvre, en combinant 静 — le calme, la quiétude — et 庭 — le jardin ou la cour.

L’image qui se trouve derrière ce mot est celle d’une bambouseraie.

Il ne s’agit pas seulement des allées de bambous soigneusement aménagées que l’on voit souvent dans les images de Kyoto ou des lieux touristiques.

Le bambou a longtemps existé très près de la vie quotidienne au Japon. Il était utilisé pour les paniers, les tamis, les perches, les clôtures, les outils, les récipients, et aussi comme aliment sous forme de pousses de bambou.

Le bambou n’était pas seulement une plante à contempler. C’était aussi une matière qui soutenait la vie ordinaire.

Les bambouseraies autour des anciennes maisons et des paysages de satoyama formaient une nature proche de l’habitation. Elles adoucissaient le vent et la lumière, étendaient leurs racines dans les pentes, et soutenaient silencieusement la vie autour d’elles.

Le caractère 庭 porte l’idée d’un lieu extérieur situé près d’une maison ou d’un bâtiment.

Ce n’est pas une montagne ou une forêt entièrement sauvage, mais une nature proche de la vie quotidienne. En ce sens, 庭 m’a semblé être le caractère juste pour recevoir l’atmosphère du bambou.

静 ne signifie pas simplement l’absence de bruit.

C’est une tranquillité dans laquelle les mouvements inutiles se retirent, l’esprit devient clair, et les choses se remettent doucement en ordre.

静庭 est un mot qui reçoit la quiétude d’une bambouseraie — le vent qui passe, l’enracinement, et la présence d’une nature proche de la vie — comme un jardin intérieur.

La calligraphie de Quiet Lines Japan n’est pas créée uniquement pour être placée dans des lieux exceptionnels. Elle est pensée pour prendre racine, calmement, dans la vie quotidienne.

Cette œuvre, 静庭 / Seitei, n’est pas née de l’image du bambou comme scène touristique, mais de la présence du bambou qui a discrètement soutenu la vie près des maisons.

Caractères et ligne

Dans cette œuvre, j’ai relié la partie 青 du caractère 静 à la sensation du bambou qui s’élève droit vers le haut.

Le caractère 青 contient l’idée de la croissance des plantes, ainsi qu’une impression de couleur bleu-vert claire.

Le 静 de cette œuvre n’est pas une immobilité simplement arrêtée. C’est une quiétude dans laquelle les mouvements inutiles se retirent, l’esprit devient clair, et la forme s’élève vers un équilibre.

Dans 静 se trouve aussi la forme 争, qui contient une sensation de tension, d’attraction ou de forces opposées.

J’ai vu la tranquillité de cette œuvre dans le moment où cette force se calme et où le son se retire.

庭 est le lieu qui reçoit cette tranquillité.

C’est un lieu près de la maison, où le vent, la lumière et la présence du bambou peuvent entrer.

À l’intérieur et autour des caractères, j’ai laissé un espace semblable au vent qui passe entre les tiges de bambou.

Le bambou peut sembler droit, mais en réalité il pousse en recevant les forces des pentes, des racines et de la terre qui se trouve en dessous.

Il peut contenir des courbes et des inclinaisons, tout en continuant à se diriger vers la lumière.

J’ai placé cette sensation dans les deux caractères de 静庭.

Relevé des matériaux

Cette œuvre a été réalisée avec des matériaux choisis spécifiquement pour cette pièce.

Cette œuvre est écrite sur du Rohai-shi / 老灰紙 fait main.

Le Rohai-shi est un papier chinois pour la calligraphie et la peinture, fabriqué principalement à partir de bambou.

Le papier de bambou n’est pas obtenu en transformant immédiatement le bambou en papier. Traditionnellement, le bambou est trempé dans l’eau, fermenté, bouilli, battu, transformé en fibres, puis formé en feuilles à travers un long processus.

Le bambou, dur et droit, passe par l’eau, le temps et les mains humaines, et devient une feuille de papier capable de recevoir l’encre sumi.

L’atmosphère de la bambouseraie qui se trouve derrière le mot 静庭 n’est pas seulement présente dans le sens du mot. Elle est aussi présente dans le papier lui-même.

Un mot inspiré par le bambou est écrit sur un papier né du bambou.

Cette superposition entre matière et signification est l’une des raisons pour lesquelles cette œuvre est conservée comme Signature Original.

La teinte gris doux et la texture de surface du Rohai-shi possèdent une présence calme que le papier blanc pur ne possède pas.

J’ai senti que ce papier pouvait recevoir l’air d’une bambouseraie — l’ombre, la fraîcheur, la profondeur et la tranquillité.

L’encre a été choisie pour sa profondeur et pour sa capacité à rester forte sans devenir trop tranchante.

Le pinceau a été choisi parce qu’il pouvait porter à la fois le poids et le mouvement dans la ligne.

Sélection

Cette œuvre a été sélectionnée parmi plusieurs essais.

Pour une Signature Original, je ne choisis pas simplement la feuille qui paraît la plus nette ou la plus propre.

J’observe si le mot, le papier, l’encre, le pinceau, la ligne et la marge commencent à appartenir naturellement à une même œuvre.

Ce 静庭 / Seitei a été choisi pour l’équilibre entre la force des lignes noires et la tranquillité de l’espace qui les entoure.

Les caractères se tiennent fermement, tout en laissant de l’air dans la marge.

Comme une bambouseraie, l’œuvre possède de la densité tout en laissant passer le vent.

Elle est silencieuse, mais elle contient une force droite à l’intérieur.

L’œuvre finale a été choisie parce que cette sensation y demeurait de la manière la plus naturelle.

Sceaux

Cette œuvre comprend deux sceaux.

•  Sceau d’ouverture

  墨守 / Bokushu

•  Sceau de l’artiste

  茜華 / Senka

Le sceau d’ouverture 墨守 / Bokushu exprime une attitude qui consiste à rester proche de l’encre et de la calligraphie.

Le sceau de l’artiste 茜華 / Senka marque cette œuvre comme une calligraphie originale réalisée à la main par Senka Abe.

La pâte à sceau utilisée pour cette œuvre est Shanghai Xiling Yinshe “Meili”.

Certificat

Cette Signature Original est accompagnée d’un certificat d’œuvre.

Le certificat indique :

•  Numéro de l’œuvre

•  Titre

•  Année de création

•  Nom de l’artiste

•  Relevé des matériaux

•  Relevé des sceaux

•  Code QR vers le récit de création

Le code QR mène à cette page Works, où l’origine, les matériaux et le processus de création de l’œuvre peuvent être consultés.

Signature Original n’est pas une ligne destinée à produire plusieurs œuvres selon les mêmes spécifications.

Chaque œuvre possède ses propres mots, son papier, son encre, son pinceau, son nombre d’essais et son processus de finition. Pour cette raison, le prix est défini individuellement pour chaque pièce.

Cette œuvre est conservée comme une pièce originale unique, comprenant le mot, le papier de bambou, l’encre sumi, le pinceau, les sceaux, la marge et le récit de création.

Vente et archive de l’œuvre

Cette page est conservée comme archive de création pour QLJ-SO-001 静庭 / Seitei.

Les détails de l’œuvre, les dimensions, l’option passe-partout et les exemples d’encadrement sont présentés sur la page produit ci-dessous.

Page produit :

https://quietlinesjapan.com/shop/seitei-original-japanese-calligraphy-art

Cette œuvre est disponible à l’achat sur Etsy.

Page Etsy :

https://quietlinesjapan.etsy.com/listing/4530211804

Quiet Lines Japan utilise Etsy comme une fenêtre d’achat familière et sécurisée pour les clients internationaux.

Vous pouvez en savoir plus sur les raisons pour lesquelles Quiet Lines Japan utilise Etsy comme plateforme d’achat ici :

Pourquoi Quiet Lines Japan utilise Etsy comme plateforme d’achat

Zum Wort

静庭 / Seitei ist ein Wort, das für dieses Werk geschaffen wurde. Es verbindet 静 — Stille, Ruhe — und 庭 — Garten oder Hof.

Das Bild hinter diesem Wort ist ein Bambushain.

Gemeint ist nicht nur der sorgfältig angelegte Bambusweg, wie man ihn oft auf Bildern aus Kyoto oder von bekannten Reisezielen sieht.

Bambus war in Japan lange Zeit sehr nah am alltäglichen Leben. Er wurde für Körbe, Siebe, Stangen, Zäune, Werkzeuge, Gefäße und auch als Nahrungsmittel in Form von Bambussprossen verwendet.

Bambus war nicht nur eine Pflanze zum Betrachten. Er war auch ein Material, das das gewöhnliche Leben unterstützte.

Bambushaine in der Nähe alter Häuser und in Satoyama-Landschaften bildeten eine Natur, die nah am Wohnraum lag. Sie milderten Wind und Licht, breiteten ihre Wurzeln in Hängen aus und stützten still das Leben um sie herum.

Das Zeichen 庭 trägt die Vorstellung eines äußeren Ortes, der nahe bei einem Haus oder Gebäude liegt.

Es ist kein völlig wilder Berg oder Wald, sondern eine Natur in der Nähe des täglichen Lebens. In diesem Sinn erschien mir 庭 als das passende Zeichen, um die Atmosphäre des Bambus aufzunehmen.

静 bedeutet nicht einfach nur die Abwesenheit von Geräusch.

Es ist eine Stille, in der unnötige Bewegungen zurückweichen, der Geist klar wird und sich die Dinge sanft ordnen.

静庭 ist ein Wort, das die Stille eines Bambushains — den hindurchziehenden Wind, die Verwurzelung und die Nähe der Natur zum Leben — als einen inneren Garten aufnimmt.

Die Kalligrafie von Quiet Lines Japan ist nicht nur dafür gedacht, an besonderen Orten gezeigt zu werden. Sie ist dafür geschaffen, still im täglichen Leben Wurzeln zu schlagen.

Dieses Werk, 静庭 / Seitei, entstand nicht aus dem Bild des Bambus als touristische Szene, sondern aus der Gegenwart des Bambus, der das Leben in der Nähe von Häusern leise unterstützt hat.

Zeichen und Linie

In diesem Werk habe ich den Teil 青 im Zeichen 静 mit dem Gefühl verbunden, dass Bambus gerade nach oben wächst.

Das Zeichen 青 enthält die Vorstellung vom Wachstum von Pflanzen sowie eine klare blaugrüne Farbempfindung.

Das 静 in diesem Werk ist keine einfach angehaltene Bewegungslosigkeit. Es ist eine Stille, in der unnötige Bewegungen zurückweichen, der Geist klar wird und die Form sich nach oben hin ordnet.

Im Zeichen 静 befindet sich auch die Form 争, die eine Spannung, ein Ziehen oder gegeneinander wirkende Kräfte in sich trägt.

Ich sah die Stille dieses Werks in dem Moment, in dem diese Kraft zur Ruhe kommt und der Klang zurückweicht.

庭 ist der Ort, der diese Stille aufnimmt.

Es ist ein Ort nahe beim Haus, in den Wind, Licht und die Gegenwart des Bambus eintreten können.

Innerhalb und um die Zeichen herum habe ich Raum gelassen, wie Wind, der zwischen Bambusstämmen hindurchzieht.

Bambus kann gerade wirken, aber in Wirklichkeit wächst er, während er die Kräfte von Hängen, Wurzeln und der Erde darunter aufnimmt.

Er kann Biegungen und Neigungen enthalten und sich dennoch weiter dem Licht entgegenrichten.

Dieses Gefühl habe ich in die beiden Zeichen von 静庭 gelegt.

Materialaufzeichnung

Dieses Werk wurde mit Materialien geschaffen, die eigens für diese Arbeit ausgewählt wurden.

Dieses Werk ist auf handgeschöpftem Rohai-shi / 老灰紙 geschrieben.

Rohai-shi ist ein chinesisches Papier für Kalligrafie und Malerei, das hauptsächlich aus Bambus hergestellt wird.

Bambuspapier entsteht nicht, indem Bambus sofort zu Papier verarbeitet wird. Traditionell wird Bambus in Wasser eingeweicht, fermentiert, gekocht, geschlagen, zu Fasern verarbeitet und dann in einem langen Prozess zu Papier geschöpft.

Der harte und gerade Bambus geht durch Wasser, Zeit und menschliche Hände und wird zu einem Blatt Papier, das Sumi-Tusche aufnehmen kann.

Die Atmosphäre des Bambushains hinter dem Wort 静庭 ist nicht nur in der Bedeutung des Wortes vorhanden. Sie ist auch im Papier selbst enthalten.

Ein vom Bambus inspiriertes Wort wird auf Papier geschrieben, das aus Bambus entstanden ist.

Diese Überlagerung von Material und Bedeutung ist einer der Gründe, warum dieses Werk als Signature Original bewahrt wird.

Der sanfte Grauton und die Oberflächenstruktur des Rohai-shi besitzen eine stille Gegenwart, die reinweißes Papier nicht hat.

Ich hatte das Gefühl, dass dieses Papier die Luft eines Bambushains aufnehmen kann — Schatten, Kühle, Tiefe und Ruhe.

Die Tusche wurde wegen ihrer Tiefe gewählt und weil sie stark bleiben kann, ohne zu scharf zu wirken.

Der Pinsel wurde gewählt, weil er sowohl Gewicht als auch Bewegung in der Linie tragen kann.

Auswahl

Dieses Werk wurde aus mehreren Versuchen ausgewählt.

Für eine Signature Original wähle ich nicht einfach das Blatt, das am ordentlichsten oder saubersten aussieht.

Ich achte darauf, ob Wort, Papier, Tusche, Pinsel, Linie und Rand beginnen, auf natürliche Weise zu einem einzigen Werk zu gehören.

Dieses 静庭 / Seitei wurde wegen des Gleichgewichts zwischen der Stärke der schwarzen Linien und der Stille des umgebenden Raums ausgewählt.

Die Zeichen stehen fest, während im Rand noch Luft bleibt.

Wie ein Bambushain besitzt das Werk Dichte und lässt dennoch Wind hindurch.

Es ist still, trägt aber im Inneren eine gerade Kraft.

Das endgültige Werk wurde ausgewählt, weil dieses Gefühl darin am natürlichsten erhalten blieb.

Siegel

Dieses Werk enthält zwei Siegel.

•  Anfangssiegel

  墨守 / Bokushu

•  Künstlersiegel

  茜華 / Senka

Das Anfangssiegel 墨守 / Bokushu drückt eine Haltung aus, die nahe bei Tusche und Kalligrafie bleibt.

Das Künstlersiegel 茜華 / Senka kennzeichnet dieses Werk als handgeschriebenes Original von Senka Abe.

Die für dieses Werk verwendete Siegelpaste ist Shanghai Xiling Yinshe “Meili”.

Zertifikat

Diese Signature Original wird mit einem Werkzertifikat geliefert.

Das Zertifikat enthält:

• Werknummer

•  Titel

•  Entstehungsjahr

•  Name der Künstlerin

•  Materialaufzeichnung

•  Siegelaufzeichnung

•  QR-Code zur Entstehungsaufzeichnung

Der QR-Code führt zu dieser Works-Seite, auf der Herkunft, Materialien und Entstehungsprozess des Werks dokumentiert sind.

Signature Original ist keine Linie, die mehrere Werke nach denselben Spezifikationen produziert.

Jedes Werk hat seine eigenen Worte, sein eigenes Papier, seine eigene Tusche, seinen eigenen Pinsel, seine eigene Anzahl von Versuchen und seinen eigenen Veredelungsprozess. Aus diesem Grund wird der Preis für jedes Stück einzeln festgelegt.

Dieses Werk wird als einzigartiges Original bewahrt, einschließlich des Wortes, des Bambuspapiers, der Sumi-Tusche, des Pinsels, der Siegel, des Randes und der Entstehungsaufzeichnung.

Verkauf und Werkarchiv

Diese Seite wird als Entstehungsarchiv für QLJ-SO-001 静庭 / Seitei bewahrt.

Die Details des Werks, die Maße, die Passepartout-Option und Beispiele für die Rahmung sind auf der folgenden Produktseite zusammengefasst.

Produktseite:

https://quietlinesjapan.com/shop/seitei-original-japanese-calligraphy-art

Dieses Werk ist auf Etsy erhältlich.

Etsy-Seite:

https://quietlinesjapan.etsy.com/listing/4530211804

Quiet Lines Japan nutzt Etsy als vertrautes und sicheres Kauffenster für internationale Kundinnen und Kunden.

Mehr darüber, warum Quiet Lines Japan Etsy als Kaufplattform verwendet, erfahren Sie hier:

Warum Quiet Lines Japan Etsy als Kaufplattform verwendet

Over het woord

静庭 / Seitei is een woord dat voor dit werk is gemaakt, door 静 — stilte, rust — en 庭 — tuin of binnenplaats — met elkaar te verbinden.

Het beeld achter dit woord is een bamboebos.

Het gaat niet alleen om de verzorgde bamboepaden die vaak te zien zijn in beelden van Kyoto of bekende reisbestemmingen.

Bamboe heeft in Japan lange tijd heel dicht bij het dagelijks leven gestaan. Het werd gebruikt voor manden, zeven, palen, hekken, gereedschap, kommen en vaten, en ook als voedsel in de vorm van bamboescheuten.

Bamboe was niet alleen een plant om naar te kijken. Het was ook een materiaal dat het gewone leven ondersteunde.

Bamboebossen rond oude huizen en in satoyama-landschappen vormden een natuur die dicht bij de woning lag. Ze verzachtten wind en licht, spreidden hun wortels uit in hellingen, en ondersteunden stil het leven om hen heen.

Het karakter 庭 draagt het idee van een buitenruimte dicht bij een huis of gebouw.

Het is geen volledig wilde berg of bos, maar een natuur dicht bij het dagelijks leven. In die zin voelde 庭 als het juiste karakter om de sfeer van bamboe te ontvangen.

静 betekent niet simpelweg de afwezigheid van geluid.

Het is een stilte waarin onnodige bewegingen zich terugtrekken, de geest helder wordt, en de dingen zich zachtjes ordenen.

静庭 is een woord dat de stilte van een bamboebos ontvangt — de wind die erdoorheen gaat, het geworteld zijn, en de aanwezigheid van natuur dicht bij het leven — als een innerlijke tuin.

De kalligrafie van Quiet Lines Japan is niet alleen gemaakt om op bijzondere plaatsen te worden getoond. Zij is bedoeld om rustig wortel te schieten in het dagelijks leven.

Dit werk, 静庭 / Seitei, is niet ontstaan uit het beeld van bamboe als toeristische scène, maar uit de aanwezigheid van bamboe die stil het leven dicht bij huizen heeft ondersteund.

Karakters en lijn

In dit werk heb ik het deel 青 in het karakter 静 verbonden met het gevoel van bamboe dat recht omhoog groeit.

Het karakter 青 bevat het idee van plantengroei, en ook een heldere blauwgroene kleurindruk.

Het 静 in dit werk is geen eenvoudige stilstand. Het is een stilte waarin onnodige bewegingen zich terugtrekken, de geest helder wordt, en de vorm zich naar boven toe ordent.

In 静 bevindt zich ook de vorm 争, die een gevoel van spanning, aantrekking of tegengestelde krachten in zich draagt.

Ik zag de stilte van dit werk in het moment waarop die kracht tot rust komt en het geluid zich terugtrekt.

庭 is de plaats die deze stilte ontvangt.

Het is een plaats dicht bij het huis, waar wind, licht en de aanwezigheid van bamboe kunnen binnenkomen.

Binnen en rondom de karakters heb ik ruimte gelaten, als wind die tussen bamboestengels door beweegt.

Bamboe kan recht lijken, maar in werkelijkheid groeit het terwijl het de krachten van hellingen, wortels en de aarde eronder ontvangt.

Het kan krommingen en hellingen bevatten, en toch naar het licht blijven groeien.

Dat gevoel heb ik in de twee karakters van 静庭 gelegd.

Materiaalregistratie

Dit werk is gemaakt met materialen die speciaal voor dit stuk zijn gekozen.

Dit werk is geschreven op handgemaakt Rohai-shi / 老灰紙.

Rohai-shi is een Chinees papier voor kalligrafie en schilderkunst, voornamelijk gemaakt van bamboe.

Bamboepapier ontstaat niet door bamboe meteen tot papier te verwerken. Traditioneel wordt bamboe in water geweekt, gefermenteerd, gekookt, geslagen, tot vezels verwerkt en vervolgens via een lang proces tot vellen papier gevormd.

De harde en rechte bamboe gaat door water, tijd en menselijke handen, en wordt een vel papier dat sumi-inkt kan ontvangen.

De sfeer van het bamboebos achter het woord 静庭 is niet alleen aanwezig in de betekenis van het woord. Zij is ook aanwezig in het papier zelf.

Een woord dat door bamboe is geïnspireerd, wordt geschreven op papier dat uit bamboe is ontstaan.

Deze overlap tussen materiaal en betekenis is een van de redenen waarom dit werk als Signature Original wordt bewaard.

De zachte grijze tint en de oppervlaktestructuur van Rohai-shi hebben een stille aanwezigheid die puur wit papier niet heeft.

Ik voelde dat dit papier de lucht van een bamboebos kon ontvangen — schaduw, koelte, diepte en rust.

De inkt werd gekozen vanwege haar diepte en omdat zij sterk kan blijven zonder te scherp te worden.

Het penseel werd gekozen omdat het zowel gewicht als beweging in de lijn kan dragen.

Selectie

Dit werk is geselecteerd uit meerdere pogingen.

Voor een Signature Original kies ik niet simpelweg het vel dat er het netst of schoonst uitziet.

Ik kijk of het woord, het papier, de inkt, het penseel, de lijn en de marge op natuurlijke wijze tot één werk beginnen te behoren.

Dit 静庭 / Seitei werd gekozen vanwege het evenwicht tussen de kracht van de zwarte lijnen en de stilte van de ruimte eromheen.

De karakters staan stevig, terwijl er in de marge nog lucht blijft.

Net als een bamboebos bezit het werk dichtheid, maar laat het toch wind door.

Het is stil, maar draagt van binnen een rechte kracht.

Het uiteindelijke werk werd gekozen omdat dit gevoel er op de meest natuurlijke manier in bleef.

Zegels

Dit werk bevat twee zegels.

•  Openingszegel

  墨守 / Bokushu

•  Kunstenaarszegel

  茜華 / Senka

Het openingszegel 墨守 / Bokushu drukt een houding uit van dicht bij inkt en kalligrafie blijven.

Het kunstenaarszegel 茜華 / Senka markeert dit werk als een handgeschreven origineel van Senka Abe.

De zegelpasta die voor dit werk is gebruikt, is Shanghai Xiling Yinshe “Meili”.

Certificaat

Deze Signature Original wordt geleverd met een werkcertificaat.

Het certificaat vermeldt:

•  Werknummer

•  Titel

•  Jaar van creatie

•  Naam van de kunstenaar

•  Materiaalregistratie

•  Zegelregistratie

•  QR-code naar het creatieverslag

De QR-code leidt naar deze Works-pagina, waar de oorsprong, materialen en het maakproces van het werk zijn vastgelegd.

Signature Original is geen lijn die bedoeld is om meerdere werken volgens dezelfde specificaties te produceren.

Elk werk heeft zijn eigen woorden, papier, inkt, penseel, aantal pogingen en afwerkingsproces. Daarom wordt de prijs voor elk stuk afzonderlijk bepaald.

Dit werk wordt bewaard als een uniek origineel, inclusief het woord, het bamboepapier, de sumi-inkt, het penseel, de zegels, de marge en het creatieverslag.

Verkoop en werkarchief

Deze pagina wordt bewaard als creatiearchief voor QLJ-SO-001 静庭 / Seitei.

De details van het werk, de afmetingen, de passe-partoutoptie en voorbeelden van inlijsting zijn samengebracht op de onderstaande productpagina.

Productpagina:

https://quietlinesjapan.com/shop/seitei-original-japanese-calligraphy-art

Dit werk is te koop op Etsy.

Etsy-pagina:

https://quietlinesjapan.etsy.com/listing/4530211804

Quiet Lines Japan gebruikt Etsy als een vertrouwd en veilig aankoopvenster voor internationale klanten.

Je kunt hier meer lezen over waarom Quiet Lines Japan Etsy als aankoopplatform gebruikt:

Waarom Quiet Lines Japan Etsy als aankoopplatform gebruikt

Om ordet

静庭 / Seitei är ett ord som skapades för detta verk genom att förena 静 — stillhet, ro — och 庭 — trädgård eller gårdsrum.

Bilden bakom detta ord är en bambudunge.

Det handlar inte bara om de välordnade bambugångar som ofta syns i bilder från Kyoto eller kända resmål.

Bambu har länge funnits mycket nära vardagslivet i Japan. Den användes till korgar, silar, störar, staket, redskap, kärl och även som mat i form av bambuskott.

Bambu var inte bara en växt att betrakta. Den var också ett material som stödde det vanliga livet.

Bambudungar kring gamla hus och i satoyama-landskap bildade en natur nära hemmet. De mildrade vind och ljus, bredde ut sina rötter i sluttningar och stödde stilla livet omkring sig.

Tecknet 庭 bär känslan av en yttre plats nära ett hus eller en byggnad.

Det är inte ett helt vilt berg eller en skog, utan en natur nära vardagslivet. I den meningen kändes 庭 som det rätta tecknet för att ta emot bambuns atmosfär.

静 betyder inte bara frånvaro av ljud.

Det är en stillhet där onödiga rörelser drar sig tillbaka, sinnet blir klart och saker långsamt finner sin ordning.

静庭 är ett ord som tar emot stillheten i en bambudunge — vinden som passerar igenom, rotfästheten och närvaron av natur nära livet — som en inre trädgård.

Kalligrafin från Quiet Lines Japan skapas inte bara för att placeras på särskilda platser. Den är tänkt att slå rot, stilla, i vardagslivet.

Detta verk, 静庭 / Seitei, föddes inte ur bilden av bambu som en turistisk scen, utan ur närvaron av bambu som stilla har stöttat livet nära hem.

Tecken och linje

I detta verk har jag kopplat delen 青 i tecknet 静 till känslan av bambu som växer rakt uppåt.

Tecknet 青 innehåller idén om växters tillväxt, men också en klar blågrön färgkänsla.

静 i detta verk är inte en enkel orörlighet. Det är en stillhet där onödiga rörelser drar sig tillbaka, sinnet blir klart och formen ordnar sig uppåt.

I 静 finns också formen 争, som bär en känsla av spänning, dragning eller motsatta krafter.

Jag såg stillheten i detta verk i ögonblicket då den kraften lugnar sig och ljudet drar sig undan.

庭 är platsen som tar emot denna stillhet.

Det är en plats nära huset, där vind, ljus och bambuns närvaro kan komma in.

Inuti och runt tecknen lämnade jag utrymme, som vind som passerar mellan bambustjälkar.

Bambu kan se rak ut, men i verkligheten växer den samtidigt som den tar emot krafter från sluttningar, rötter och jorden under sig.

Den kan innehålla böjningar och lutningar, och ändå fortsätta att sträcka sig mot ljuset.

Den känslan lade jag in i de två tecknen i 静庭.

Materialanteckning

Detta verk skapades med material som valdes särskilt för just detta verk.

Detta verk är skrivet på handgjort Rohai-shi / 老灰紙.

Rohai-shi är ett kinesiskt papper för kalligrafi och måleri, huvudsakligen tillverkat av bambu.

Bambupapper skapas inte genom att bambu omedelbart görs till papper. Traditionellt blötläggs bambu i vatten, fermenteras, kokas, slås, omvandlas till fibrer och formas sedan till ark genom en lång process.

Den hårda och raka bambun passerar genom vatten, tid och mänskliga händer, och blir till ett pappersark som kan ta emot sumi-bläck.

Atmosfären av bambudungen bakom ordet 静庭 finns inte bara i ordets betydelse. Den finns också i själva pappret.

Ett ord inspirerat av bambu skrivs på papper fött ur bambu.

Denna överlappning mellan material och betydelse är en av anledningarna till att detta verk bevaras som en Signature Original.

Den mjuka grå tonen och ytan i Rohai-shi har en stilla närvaro som rent vitt papper inte har.

Jag kände att detta papper kunde ta emot luften från en bambudunge — skugga, svalka, djup och ro.

Bläcket valdes för sitt djup och för sin förmåga att förbli starkt utan att bli för skarpt.

Penseln valdes eftersom den kunde bära både tyngd och rörelse i linjen.

Urval

Detta verk valdes ut bland flera försök.

För en Signature Original väljer jag inte bara det ark som ser mest ordnat eller renast ut.

Jag ser efter om ordet, pappret, bläcket, penseln, linjen och marginalen börjar höra naturligt samman som ett enda verk.

Detta 静庭 / Seitei valdes för balansen mellan de svarta linjernas styrka och stillheten i rummet omkring dem.

Tecknen står stadigt, samtidigt som det finns luft kvar i marginalen.

Liksom en bambudunge har verket täthet, men låter ändå vinden passera.

Det är stilla, men bär en rak kraft inom sig.

Det slutliga verket valdes eftersom denna känsla fanns kvar på det mest naturliga sättet.

Sigill

Detta verk innehåller två sigill.

•  Inledande sigill

  墨守 / Bokushu

•  Konstnärens sigill

  茜華 / Senka

Det inledande sigillet 墨守 / Bokushu uttrycker en hållning av att hålla sig nära bläck och kalligrafi.

Konstnärens sigill 茜華 / Senka markerar detta verk som ett handskrivet original av Senka Abe.

Sigillpastan som användes för detta verk är Shanghai Xiling Yinshe “Meili”.

Certifikat

Denna Signature Original levereras med ett verkscertifikat.

Certifikatet anger:

•  Verksnummer

•  Titel

•  Skapelseår

•  Konstnärens namn

•  Materialanteckning

•  Sigillanteckning

•  QR-kod till skapelseanteckningen

QR-koden leder till denna Works-sida, där verkets ursprung, material och skapelseprocess finns dokumenterade.

Signature Original är inte en linje avsedd att producera flera verk enligt samma specifikationer.

Varje verk har sina egna ord, sitt eget papper, sitt eget bläck, sin egen pensel, sitt eget antal försök och sin egen avslutande process. Därför fastställs priset individuellt för varje verk.

Detta verk bevaras som ett unikt original, inklusive ordet, bambupappret, sumi-bläcket, penseln, sigillen, marginalen och skapelseanteckningen.

Försäljning och verkarkiv

Denna sida bevaras som skapelsearkiv för QLJ-SO-001 静庭 / Seitei.

Detaljer om verket, mått, passepartout-alternativ och exempel på inramning finns samlade på produktsidan nedan.

Produktsida:

https://quietlinesjapan.com/shop/seitei-original-japanese-calligraphy-art

Detta verk finns att köpa på Etsy.

Etsy-sida:

https://quietlinesjapan.etsy.com/listing/4530211804

Quiet Lines Japan använder Etsy som ett välbekant och tryggt köpfönster för internationella kunder.

Du kan läsa mer om varför Quiet Lines Japan använder Etsy som köpplattform här:

Varför Quiet Lines Japan använder Etsy som köpplattform

Sulla parola

静庭 / Seitei è una parola creata per quest’opera, combinando 静 — quiete, calma — e 庭 — giardino o cortile.

L’immagine dietro questa parola è quella di un boschetto di bambù.

Non si tratta soltanto dei sentieri di bambù ordinati e levigati che spesso si vedono nelle immagini di Kyoto o dei luoghi turistici.

Il bambù è stato a lungo molto vicino alla vita quotidiana in Giappone. Veniva usato per cesti, setacci, pali, recinzioni, utensili, recipienti, e anche come alimento sotto forma di germogli di bambù.

Il bambù non era solo una pianta da contemplare. Era anche un materiale che sosteneva la vita ordinaria.

I boschetti di bambù intorno alle vecchie case e nei paesaggi di satoyama formavano una natura vicina all’abitazione. Addolcivano il vento e la luce, stendevano le radici nei pendii, e sostenevano silenziosamente la vita intorno a loro.

Il carattere 庭 porta con sé l’idea di uno spazio esterno vicino a una casa o a un edificio.

Non è una montagna o una foresta completamente selvaggia, ma una natura vicina alla vita quotidiana. In questo senso, 庭 mi è sembrato il carattere adatto per accogliere l’atmosfera del bambù.

静 non significa semplicemente assenza di suono.

È una quiete in cui i movimenti inutili si ritirano, la mente diventa chiara, e le cose si riordinano dolcemente.

静庭 è una parola che accoglie la quiete di un boschetto di bambù — il vento che passa, il radicamento, e la presenza della natura vicina alla vita — come un giardino interiore.

La calligrafia di Quiet Lines Japan non è creata solo per essere collocata in luoghi speciali. È pensata per mettere radici, con calma, nella vita quotidiana.

Quest’opera, 静庭 / Seitei, non nasce dall’immagine del bambù come scena turistica, ma dalla presenza del bambù che ha sostenuto silenziosamente la vita vicino alle case.

Caratteri e linea

In quest’opera ho collegato la parte 青 del carattere 静 alla sensazione del bambù che cresce diritto verso l’alto.

Il carattere 青 contiene l’idea della crescita delle piante, oltre a una chiara sensazione cromatica tra blu e verde.

Il 静 di quest’opera non è una semplice immobilità. È una quiete in cui i movimenti inutili si ritirano, la mente diventa chiara, e la forma si ordina verso l’alto.

Nel carattere 静 si trova anche la forma 争, che contiene una sensazione di tensione, attrazione o forze opposte.

Ho visto la quiete di quest’opera nel momento in cui quella forza si placa e il suono si ritira.

庭 è il luogo che accoglie questa quiete.

È un luogo vicino alla casa, dove possono entrare il vento, la luce e la presenza del bambù.

All’interno e intorno ai caratteri ho lasciato uno spazio simile al vento che passa tra gli steli di bambù.

Il bambù può sembrare diritto, ma in realtà cresce ricevendo le forze dei pendii, delle radici e della terra sottostante.

Può contenere curve e inclinazioni, continuando comunque a dirigersi verso la luce.

Ho posto questa sensazione nei due caratteri di 静庭.

Registro dei materiali

Quest’opera è stata realizzata con materiali scelti specificamente per questo pezzo.

Quest’opera è scritta su Rohai-shi / 老灰紙 fatto a mano.

Il Rohai-shi è una carta per calligrafia e pittura di origine cinese, prodotta principalmente a partire dal bambù.

La carta di bambù non nasce trasformando immediatamente il bambù in carta. Tradizionalmente, il bambù viene immerso in acqua, lasciato fermentare, bollito, battuto, trasformato in fibre e poi formato in fogli attraverso un lungo processo.

Il bambù, duro e diritto, passa attraverso acqua, tempo e mani umane, e diventa un foglio di carta capace di accogliere l’inchiostro sumi.

L’atmosfera del boschetto di bambù che si trova dietro la parola 静庭 non è presente solo nel significato della parola. È presente anche nella carta stessa.

Una parola ispirata al bambù è scritta su una carta nata dal bambù.

Questa sovrapposizione tra materia e significato è una delle ragioni per cui quest’opera è conservata come Signature Original.

Il morbido tono grigio e la superficie del Rohai-shi possiedono una presenza silenziosa che la carta bianca pura non ha.

Ho sentito che questa carta poteva accogliere l’aria di un boschetto di bambù — l’ombra, la freschezza, la profondità e la quiete.

L’inchiostro è stato scelto per la sua profondità e per la sua capacità di restare forte senza diventare troppo tagliente.

Il pennello è stato scelto perché poteva portare nella linea sia peso sia movimento.

Selezione

Quest’opera è stata selezionata tra diversi tentativi.

Per una Signature Original, non scelgo semplicemente il foglio che appare più ordinato o più pulito.

Osservo se la parola, la carta, l’inchiostro, il pennello, la linea e il margine iniziano ad appartenere naturalmente a un’unica opera.

Questo 静庭 / Seitei è stato scelto per l’equilibrio tra la forza delle linee nere e la quiete dello spazio che le circonda.

I caratteri stanno saldi, lasciando allo stesso tempo aria nel margine.

Come un boschetto di bambù, l’opera possiede densità e lascia comunque passare il vento.

È silenziosa, ma contiene al suo interno una forza diritta.

L’opera finale è stata scelta perché questa sensazione vi rimaneva nel modo più naturale.

Sigilli

Quest’opera comprende due sigilli.

• Sigillo iniziale

  墨守 / Bokushu

•  Sigillo dell’artista

  茜華 / Senka

Il sigillo iniziale 墨守 / Bokushu esprime un atteggiamento di vicinanza all’inchiostro e alla calligrafia.

Il sigillo dell’artista 茜華 / Senka identifica quest’opera come un originale scritto a mano da Senka Abe.

La pasta per sigilli utilizzata per quest’opera è Shanghai Xiling Yinshe “Meili”.

Certificato

Questa Signature Original è accompagnata da un certificato dell’opera.

Il certificato indica:

•  Numero dell’opera

•  Titolo

•  Anno di creazione

•  Nome dell’artista

•  Registro dei materiali

•  Registro dei sigilli

•  Codice QR verso il registro di creazione

Il codice QR conduce a questa pagina Works, dove sono documentati l’origine, i materiali e il processo di creazione dell’opera.

Signature Original non è una linea destinata a produrre più opere secondo le stesse specifiche.

Ogni opera ha le proprie parole, la propria carta, il proprio inchiostro, il proprio pennello, il proprio numero di tentativi e il proprio processo di finitura. Per questo motivo, il prezzo viene stabilito individualmente per ogni pezzo.

Quest’opera è conservata come un originale unico, comprendendo la parola, la carta di bambù, l’inchiostro sumi, il pennello, i sigilli, il margine e il registro di creazione.

Vendita e archivio dell’opera

Questa pagina è conservata come archivio di creazione per QLJ-SO-001 静庭 / Seitei.

I dettagli dell’opera, le dimensioni, l’opzione passe-partout e gli esempi di incorniciatura sono raccolti nella pagina prodotto qui sotto.

Pagina prodotto:

https://quietlinesjapan.com/shop/seitei-original-japanese-calligraphy-art

Quest’opera è disponibile per l’acquisto su Etsy.

Pagina Etsy:

https://quietlinesjapan.etsy.com/listing/4530211804

Quiet Lines Japan utilizza Etsy come finestra di acquisto familiare e sicura per i clienti internazionali.

Puoi leggere di più sul motivo per cui Quiet Lines Japan utilizza Etsy come piattaforma di acquisto qui:

Perché Quiet Lines Japan utilizza Etsy come piattaforma di acquisto

静庭という言葉について

静庭は、静と庭を組み合わせた、作品のための言葉です。

この言葉の奥にあるのは、竹林のイメージです。
ただし、観光地として整えられた竹の小径だけではありません。

竹は、日本の暮らしの近くにありました。
かご、ざる、竿、垣根、道具、器、食材としてのたけのこ。
竹は、ただ眺めるための植物ではなく、暮らしを支える素材でもありました。

また、昔の家や里山のまわりにある竹林は、家のそばにある自然でもありました。
風や日差しをやわらげ、斜面に根を広げ、暮らしの外側で静かに家を支える存在でもありました。

庭という字には、家や建物のそばにある外の場所という気配があります。
完全な野山ではなく、暮らしのすぐ近くにある自然。
その意味で、私にとって「庭」は、竹林の気配を受け止めるのにふさわしい字でした。

静は、ただ音がないことではありません。
余計な動きが引き、心が澄み、すっと整っていく静けさです。

「静庭」は、風が通る竹林のような静けさと、暮らしのそばにある自然の気配を、心の中の庭として受け取った言葉です。

Quiet Lines Japanの書は、特別な場所に飾るためだけのものではなく、暮らしの中で静かに根づくための書です。
この「静庭」もまた、観光地としての竹林ではなく、家のそばで暮らしを支えてきた竹の気配から生まれました。

文字と線について

この作品では、「静」の中の 青 の部分に、竹がすっと上へ伸びる感覚を重ねました。

青は、草木が生じることや、青く澄んだ色の気配を含む字です。
この作品の「静」は、ただ止まっている静けさではなく、余計な動きが引き、心が澄み、上へ向かって整っていくような静けさとして書いています。

また、「静」の中には、引き合う力を持つ 争 の形もあります。
その力が鎮まり、音が引いていくところに、この作品の静けさを見ています。

「庭」は、その静けさを受け止める場所です。
家のそばにありながら、風や光や竹の気配が入る場所。
文字の内側と周囲には、竹のあいだを風が通るような余白を残しました。

まっすぐに見える竹も、実際には斜面や地中の力を受けながら伸びていきます。
曲がりや傾きを含みながら、それでも光の方へ向かう。

その感覚を、静庭という二文字の中に重ねています。

素材記録

この作品には、作品ごとに選定した素材を使用しています。

この作品には、手漉きの老灰紙を使用しています。
老灰紙は、竹を主な原料とする中国系の書画紙です。

竹紙は、竹をすぐに紙にするのではなく、水に浸し、発酵させ、煮て、叩き、繊維にして漉くという長い工程を経て作られてきました。
硬くまっすぐな竹が、水と時間と人の手を通り、墨を受け止める紙へと変わっていく。

「静庭」という言葉の奥にある竹林の気配は、言葉だけでなく、この紙そのものの中にも含まれています。

竹を思う言葉を、竹から生まれた紙に書く。
この素材の重なりも、この作品をSignature Originalとして残した理由のひとつです。

老灰紙のやわらかな灰色と紙肌は、白い紙にはない静かな気配を持っています。
竹林の空気、影、涼しさ、奥行きのようなものを受け止める紙として、この作品に合うと感じました。

墨は、深さがありながら鋭くなりすぎないものを選びました。
筆は、線の重みと動きの両方を出せるものを使用しています。

選抜について

この作品は、複数の試作の中から選びました。

Signature Originalでは、ただ整って見える一枚を選ぶのではありません。
言葉、紙、墨、筆、線、余白が、その一枚の中で自然につながっているかを見ます。

この「静庭」は、黒の強さと余白の静けさのバランスを見て選びました。
文字はしっかりと立ちながら、周囲の余白には空気が残っています。

竹林のように、密度がありながら風が通ること。
静かでありながら、内側にまっすぐな力があること。
その感覚がもっとも自然に残った一枚を、最終作品として選びました。

印章について

この作品には、二つの印を入れています。

• 引首印「墨守」

• 落款印「茜華」

引首印「墨守」は、自分の信じる表現や姿勢を守り、墨と向き合い続ける意志を表しています。
落款印「茜華」は、阿部茜華による手書き原画であることを示します。

印泥には、上海西冷印社を使用しています。

作品証明書について

このSignature Originalには、作品証明書を添えます。

証明書には、以下を記録します。

• 作品番号

• 作品名

• 制作年

• 作家名

• 素材記録

• 印章記録

• 制作記録へのQRコード

QRコードから、このWorksページにアクセスでき、作品の出自、素材、制作過程を確認できます。

Signature Originalは、同じ仕様を量産するラインではありません。
作品ごとに言葉、紙、墨、筆、試作数、仕上げが異なるため、価格も一点ごとに設定しています。

この作品は、言葉、竹紙、墨、筆、印、余白、そして制作記録までを含めて、一点の作品として残します。

作品記録と購入について

このページは、QLJ-SO-001 静庭 / Seitei の制作記録として残しています。

商品詳細ページ

Etsy販売ページ

Quiet Lines Japanでは、海外のお客様にとって分かりやすく、安心してご購入いただける購入窓口としてEtsyを使用しています。
Etsyを使用する理由については、以下の記事でご案内しています。

[Quiet Lines JapanがEtsyを購入窓口として使用する理由]